Moments on Stage : Exposition of the National Theater and Concert Hall Stage Design and Theater Techniques

展覽地點：國家戲劇院一樓大廳、國家音樂廳地面層文化藝廊
展覽時間：2012.11.01-2013.01.01
主辦單位：國立中正文化中心
創意執行：拾念劇集
活動網站：http://25stage.ntch.edu.tw/

兩廳院於1987年開幕啟用，25年來在台灣藝術舞台上扮演著先行指標的角色，乘載著文化藝術的夢想起飛。走過四分之一世紀，特別推出慶祝兩廳院25周年的重要展覽：「瞬息與永恆－國家兩廳院劇場設計與技術展」，邀請大家蒞臨觀賞，一起回顧舞台上精采的片段。展出內容為25年來兩廳院精選自製節目的舞台設計與技術執行，包含舞台、燈光、道具、服裝等，主要展場為國家戲劇院大廳及音樂廳文化藝廊。

戲劇院大廳主展場的展覽將運用動力機械裝置以及多媒體投影的方式，模擬舞台空間之動態。本中心演出技術部門精選自製節目的技術設計及執行，以多媒體投影搭配懸吊或推進式的舞台布景實景，虛實交錯、立體展現舞台設計精髓；在大廳兩側迴旋梯則將展示多檔經典演出的劇場服裝。另外在音樂廳文化藝廊展場，將展出技術工作者的工作空間，模擬燈光設計師、舞台設計師、服裝設計師以及舞台監督的工作場景，讓觀眾透過展覽，了解舞台上的精采演出，原來是眾多設計師展現創意，加上劇場工作者技術的投入和辛勞工作才有的成果。此外音樂廳文化藝廊影像牆也將播放後台工作情形以及設計師們的工作紀錄影像。

【虛實疊置的瞬息之間】
 編劇和導演的狂想、舞台和燈光設計的執念、造型與服裝設計的苛求以及各種技術執行的難度與精準，是一般觀眾難以想像的。《瞬息與永恆》的展覽重點不單單只是要在各位面前呈現劇場設計的美感與風格，而是要從一個個的劇場物件和設計概念的發想與嘗試出發，並介紹這些創意靈光在舞台上的實踐與執行，解析設計創作的發想歷程和執行中力求細節的堅持力量。

國家戲劇院的「大廳主展區—瞬息與永恆」中，從部份經典作品的精彩畫面截出單一切片，運用平面輸出與投影，搭配舞台上的實體物件或設計師的工具箱，在虛實疊置之間，展現設計創作的縱深，看見設計與劇場之間的巧妙連結。

在國家音樂廳地面層的文化藝廊，則共有二個展區。「櫥窗區—創作．風景」分別以四位資深劇場設計工作者為主題人物，呈現舞台設計、服裝設計、燈光設計及舞台監督的工作樣貌，試圖展現設計師們從設計到展演的不同狀態，一揭這些隱身幕後的創意大師和精彩技術執行者的神祕面紗。

文化藝廊第二展區「多媒體展示區—幕後．風華」則以影像呈現劇場的幕後工作與設計師們的創作歷程。這些影片，部份為2011布拉格國際劇場設計四年展所拍攝的設計師群像；部份則是重新剪輯國家兩廳院歷年來的影像資料，搭配劇場工作者的訪談而成；還有一部份是重新企劃拍攝的主題，試圖展現近年幾個不同形式演出的幕後觀，希望藉由這些影片讓觀眾一睹劇場設計師們的歷練過程。劇場的幕後世界，和幕前一樣精彩迷人，看過《瞬息與永恆》之後，相信也會愛上這些驚人的設計創意與技術執行者克服萬難的熱情。

展場介紹
展覽共分為三大展區，包括國家戲劇院一樓大廳（中山南路側）、國家音樂廳地面層文化藝廊櫥窗區及多媒體展示區。

【國家戲劇院主展區—瞬息與永恆 Moments on Stage 】
觀眾將在大廳裡，看見一座由策展團隊重新搭建出來的國家戲劇院鏡框舞台，以大面玻璃為投影牆面，放映經典場景的影像，再搭配自動控制系統，讓場景中的立體物件與背景投影再現那些經典作品的美麗畫面。大廳兩側的迴旋樓梯則佈置成經典服裝專區，將25年來曾在國家兩廳院舞台上款擺的長裙、飛揚的衣袖和件件襯著舞台人生即景的劇裝一一陳列，希望能在有限的空間中，儘量呈現劇場的多樣性。

【國家音樂廳多媒體展示區—幕後．風華 Behind the Scenes 】
國家音樂廳的主展區分為兩個子展區，其中之一位於地面層文化藝廊的「多媒體展示區」，展區播放知名劇場設計師的專訪，或介紹劇場設計、技術部門的專題影片，內容涵蓋「舞台設計」、「燈光設計」、「服裝設計」、「偶的設計製作」、「國家兩廳院劇場空間」等主題。
 

劇場和其它藝術門類最大的不同處便在於「即時性」，每一天每一場的演出都是不同的，而這些創意別具的劇場設計與技術執行過程，在演出結束後便隨著舞台的拆解而消失。國家兩廳院25年來製作了相當多精彩的作品，同時留下了演出的影音記錄，但針對製作及設計、技術部門進行工作記錄的拍攝計畫，卻是近幾年開始才發生，而這一轉變，對於台灣劇場史來說卻是十分重要的一步。劇場設計與技術部門對於演出的重要性，那些概念的發想與執行，都透過影像的記錄而有了更明晰的傳達，國家兩廳院過往旗艦製作精彩創意的發想過程；舞台技術的障礙與超越；劇場內各處表演空間的機關也都一一展現出來。

【國家音樂廳櫥窗展示區—創作．風景 The Creative Views 】
國家音樂廳第二展區是緊鄰多媒體區的櫥窗區，以靜態方式介紹「舞台設計」、「燈光設計」、「服裝設計」與「舞台監督」四個不同領域，櫥窗裡有設計師的工作桌、設計稿及工具、半成品等，一切就像是設計師們暫時離開，只為讓觀眾偷偷探訪他們的工作環境一般。
不同於多媒體區的影片主動解說，櫥窗區的展品都是靜態展示，加上櫥窗內的實體展示品，皆是該劇場工作者實際、慣用之工作物件及工作、設計稿，參觀者可以慢慢觀察展品的細節，瀏覽設計師在手稿上留下的思維印記，甚至比對成品與設計稿的差異與演進歷程。
櫥窗區的展品內容與多媒體區、國家戲劇院主展區之間相互呼應，觀賞過了國家戲劇院主展區由歷年經典作品中精選出八段不同特色的舞台風光截面，和多媒體展示區以訪談、工作記錄交織剖析劇場設計與技術的點點風華之後，來到了櫥窗區，參觀者便可在這一方方的劇場之窗後，以第一人稱的角度靜靜沈澱出設計師心中的設計風景。
 

【戲劇美學．幕後群像系列講座Listen to the Backstage】
12/08（六）
講題：極簡美學的光影詩篇－劇場燈光的創造力
講者：簡立人

12/09（日）
講題：科技藝術與劇場的過招
講者：張耿豪/張耿華/張永達/姚仲涵/陳建蓉（主持人：王孟超）
 

12/15（六）
講題：窺看世界的舞台解碼－從劇場設計教育談起
講者：王世信
 

12/16（日）
講題：“超”偶同樂會－偶在當代劇場的多元應用
講者：鄭嘉音
 

12/22（六）
講題：穿梭時代的空間漫遊
講者：王孟超
 

12/23（日）
講題：打破框架的”衣”想世界－從兒童劇談劇場服裝設計
講者：蔡毓芬
 

12/29（六）
講題：國家戲劇院設備改善與研發
講者：陳瓏方

【國家戲劇院主展區—瞬息與永恆 Moments on Stage 】
【參觀資訊】
為維護參觀品質，國家戲劇院主展區採預約報名制，每梯次人數上限為100人（以預約報名人數為主，若未額滿可接受現場報名）。每梯次參觀時間以1小時為限。參觀人員請至國家戲劇院地面層一號門售票處服務台辦理登記，並於開放入場前10分鐘至服務台集合，逾時請重新登記。?
預約專線：02-3393-9888，即日起接受報名，額滿為止（服務時間為09:00~20:00）。
參觀梯次：
平日（週一至週五．無演出日）：11:30、12:30、13:30、14:30、15:30、16:30、17:30。

週末（週六、日）：週六、日逢午、晚場演出，僅開放11:30、12:30梯次。
週日若僅有午場演出：開放11:30、12:30、18:30、19:30梯次。

【國家音樂廳多媒體展示區—幕後．風華 Behind the Scenes 】
【國家音樂廳櫥窗展示區—創作．風景 The Creative Views 】
【參觀資訊】
．國家音樂廳地面層開放時間為每日12:00至20:00，觀眾可自由參觀。
．若逢國家音樂廳有演出節目，櫥窗區開放時間僅至節目開演前50分鐘為止，但當日持票觀眾仍可進場自由參觀。
【戲劇美學．幕後群像系列講座Listen to the Backstage】
講座時間：11：00am－12：30pm
講座地點：國家戲劇院四樓交誼廳。
（僅12/09《科技藝術與劇場的過招》於國家戲劇院一樓大廳舉行）
．報到時間地點：請於10：50am至國家戲劇院一號門地面層服務台辦理報到。
．免費報名，每場講座上限100人請電洽02-3393-9888，即日起接受報名，額滿為止。
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◎主辦單位保有活動異動權，請以官網及現場公告為主。