四年一度全球劇場設計界最重要文化盛事之ㄧ的「世界劇場設計大展」(World Stage Design) 將於2013年9月5日至15日，於英國威爾斯首府卡爾第夫（Cardiff）展開。今年第三屆的劇場設計展主題「挑戰疆界」，強調創新大膽，八位台灣劇場設計師從來自全球六百位設計師脫穎而出，躋身參展的全球百位設計師之一，入圍人數僅次於英國與美國，位居全球第三高。設計大展中頗受矚目的「劇場藝術節」(Scenofest)，邀集全球四十個演出節目，來自台灣的EX-亞洲劇團、再拒劇團，以及安娜琪舞蹈劇場與叁式，三個美學與能量迥異的表演團隊獲邀進入藝術節演出。

世界劇場設計大展總監尚恩•克勞利(Sean Crowley)今天透過視訊連線，表示今年設計展入圍的台灣設計師與表演團隊，作品自傳統作品到高科技影像作品，整體精緻度驚人。尤以燈光設計與影像設計雙領域，今年設計展在這兩領域共全球入圍12位設計，台灣即佔了一半名額，顯示台灣在這領域發展是先鋒地位。今日特別提到台灣表演團隊能量多元且豐沛，安娜琪舞蹈劇場與叁式的《第七感官》，以及EX-亞洲劇團的《假戲真作》雙雙為設計展的開幕演出節目。今日文化部藝術發展司陳悅宜司長點出今年入圍設計師作品，便有兩個為文化部數位藝術表演計畫所補助培植的作品《第七感官》與《空的記憶》，且為設計展重點開幕節目，顯示台灣劇場的堅持的創作力量能見度漸增。

全球唯一以劇場設計師個人作品參展、交流與競賽為主的大型展覽 循奧運模式 四年一次各大洲輪流舉辦

「世界劇場設計大展」為OISTAT國際劇場組織於2005年發起，是全球唯一以劇場設計師個人作品展出、交流與競賽為主的大型展覽。有別於布拉格四年展（Prague Quadrennial）以國家為單位策展，「世界劇場設計大展」秉持鼓勵傑出劇場設計的理念，開放全球各領域的劇場設計師以個人身分報名參展，成為劇場界跨文化交流的國際平台。每四年一次，由各大洲的不同城市競爭舉辦，每屆設計大展更吸引來自全球劇場專家學者、學生與愛好者參觀設計作品與演出、參與大師論壇與工作坊，貼身了解各國劇場文化。台灣自2005年首屆世界劇場設計展於加拿大多倫多創辦以來從無缺席，上屆2009年於韓國首爾舉辦的大展中，由服裝設計師林恆正抱回服裝設計類金獎，燈光設計師簡立人贏得燈光設計類銀獎。

2013年台灣入圍八位設計師 與國際知名劇場設計共同展出

近年世界劇場設計趨向跨領域與跨界線，設計大展今年特以「挑戰疆界」為題，將展覽範圍擴大到舞台、燈光、音效、服裝、多媒體、裝置、偶設計、表演設計、建築等設計領域。本屆擔任初選評選團主委的芬蘭籍舞台暨服裝設計師蕾雅•希維柯斯基(Reija Hirvikoski)指出，今年評選方式不參考國籍和履經歷，僅針對投件的設計作品討論，側重創新性、藝術性、表現性、以及對於主題「挑戰疆界」的詮釋。入圍的全球百位設計師不乏重量級人物，包括曾獲英國戲劇舞蹈最高榮譽的勞倫斯奧利維獎與美國東尼獎的舞台設計李察•哈森(Richard Hudson)，多次勞倫斯奧利維獎得主的法籍服裝暨舞台設計師尚馬克•普松(Jean-Marc Puissant)，與英國皇家莎士比亞劇院駐團設計湯姆•派普(Tom Piper)。

台灣八位入圍者包括四位燈光設計：國內知名燈光設計曹安徽以《05161973辛波絲卡》入選、高一華為編舞家周書毅於北美館戶外演出打造燈光設計的舞蹈作品《重演》、邱逸昕為唐美雲歌仔戲團設計燈光的《燕歌行》則曾獲2012台新藝術獎年度十大表演藝術、以及今年最年輕且曾入選布拉格四年展學生設計館，李意舜的《約瑟夫維特杰》；兩位多媒體影像設計：王奕盛為雲門舞集設計作品《屋漏痕》、周東彥邀請編舞家周書毅參與的2012數位表演藝術節作品《空的記憶》；唯一入圍的服裝設計類作品為服裝設計師靳萍萍的《無間賦格》，以及一位舞台裝置設計為甫獲2013波蘭媒體藝術雙年展首獎的裝置藝術家吳季璁，以與蘇文琪舞團合作的《身體輿圖》入選。入圍名單含括劇場資深與新血設計師，見證台灣劇場界深蘊能量與無限潛力。

台灣表演團體多元文化特色  於劇場藝術節迸發創新藝術能量

「劇場藝術節」(Scenofest)自2003年創辦以來，與布拉格四年展同步舉辦，今年首度於世界劇場設計大展期間舉行，預計共有四十個表演節目，其中三個來自台灣表演團隊，包括安娜琪舞蹈劇場&叁式的《第七感官》、EX-亞洲劇團的《假戲真作》、以及再拒劇團的《接下來，是一些些消亡（包括我自己的）》。

EX-亞洲劇團為台灣印度文化與美學融合的台籍戲劇團體。今年年初團隊赴印度新德里藝術節演出時，口碑傳回英國，劇場藝術節主辦單位旋即提出邀約。曾獲2010年第九屆台新藝術獎年度十大表演藝術的作品《假戲真作》，將在世界劇場設計大展9月8日開幕當天，於永續劇場作兩場演出。

攝影/陳少維

安娜琪舞蹈劇場與叁式於2011年共同創作多互動多媒體舞蹈計劃《第七感官》，因其創新觀賞經驗的新表演型態驚艷主辦單位而受邀至藝術節演出。今年亦將於設計展中與EX-亞洲劇團雙雙成為開幕節目。

 再拒劇團以無人演出的劇場作品《接下來，是一些些消亡（包括我自己的）》投件劇場藝術節，充分切合「設計就是演出」(Design as Performance)的主題而獲選，將於英國設計大展中的另類空間為來自全球的劇場愛好者提供獨特的體驗觀賞。

豐富觀眾感官享受 設計大展中絕不能錯過的精采活動

今年的「世界劇場設計展」除了展覽、演出，更有許多精采豐富的論壇、講座與工作坊。服裝領域邀請到以電影《法櫃奇兵》與流行音樂天王麥可傑克森的〈顫慄〉聞名的資深服裝設計，同時也是英國V&A藝術博物館策展人的Deborah Nadoolman Landis，以及三度奧斯卡服裝設計獎得主的珊迪•帕沃（Sandy Powell）舉行演說。隨著環保意識抬頭，設計展中也將針對「永續」議題如何應用於劇場藝術進行探討，並落實在利用可回收材質搭建供表演使用的「永續劇場」臨時建築計畫。台灣亦將於精采的設計展期間舉辦兩場以藝術家為主體的講座，一同與國際觀眾探討台灣劇場的多元文化融合與創新能量，讓國際劇場界更認識台灣藝術豐蘊創作力。所有展覽活動與演講設計展今年將首次免費對外開放，歡迎民眾蒞臨參與。詳細活動內容可查詢「2013世界劇場設計大展」官方網站www.wsd2013.com，或洽OISTAT國際劇場組織總部(02)7726-0088。  

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入圍「2013世界劇場設計展」之台灣設計師與團隊與大展總監Sean Crowley 跨海連線。攝影/陳又維