劇場大聲公系列│OISTAT x TATT

《劇場人的國際之路：PQ布拉格劇場四年展 論壇新知分享》

  • 時間：2026.06.15(一) 14:00-15:15
  • 地點：山峸二手書店-舊峸劇場（112臺北市北投區中央里中央南路一段102巷34號）
  • 參與方式：線上報名，免費參與
  • 主持人：魏琬容（OISTAT國際劇場組織 執行長） 
  • 與談人：TATT台灣技術劇場協會成員 │ 徐仲驊、袁浩程、鍾宜泰、李勻、顏尚亭


全球劇場設計有兩大國際盛會，各自每四年舉辦一次，彼此間隔兩年交替登場：WSD世界劇場設計展，以及在捷克布拉格舉辦的 PQ布拉格劇場四年展。兩者共同構成劇場設計界最重要的國際版圖，各國設計師在此競賽、交流、展示自己國家的創作實力。


下一屆PQ將於2027年在捷克布拉格舉行，主題為「Absences and Silences」（空缺與靜默）。按照慣例，PQ於正式展覽的前一年舉辦前導論壇，邀集各國策展團隊齊聚布拉格，分享各自的劇場設計趨勢與策展思考。2026年正是這樣的一年。

本屆前導論壇的主題是【Performing Exhibitions, Curating Scenographies】（展覽的表演性，以劇場設計思維策展）。來自70個國家的劇場人共聚於此，暢談Scenography的觀點與策展方法。這個視角打開了一種你可能從未想過的思考方式：劇場設計的實踐，不只發生在舞台上，也發生在展覽的空間、結構與敘事裡。

臺灣策展團隊親赴布拉格，與來自世界各地的頂尖設計師同場交流，帶回了第一手的國際趨勢觀察與設計思維衝擊。本次與談人徐仲驊、袁浩程、鍾宜泰、李勻、顏尚亭，五位皆親歷現場，滿載靈感歸來。

你將聽到：
• 當今國際劇場設計的趨勢與思維轉變
• 策展作為一種設計實踐——臺灣團隊的現場觀察
• 臺灣為什麼要走上國際舞台？在全球劇場設計版圖中，臺灣的位置、聲音與未來的可能性
 
不論你是劇場從業者、設計學生，還是對表演藝術感興趣的人，這都是一扇難得的國際視野之窗。
 
 
講者
 
 
徐仲驊
 
 
現任台灣技術劇場協會理事長、國立陽明交通大學－藝文中心演出技術組組長、外國語文學系兼任教師。 
長年致力於劇場技術教學活動， 課程策劃與教學合作單位包括陽明交通大學（演藝廳劇場助理團隊、劇場技術種子培訓課程、音樂研究所、外國語文學系）、清華大學合勤藝文服務小組、中央大學藝文中心、玄奘大學影劇藝術學系、EX-亞洲劇團...等。 
 
 
袁浩程
 
 
山峸製作設計有限公司執行總監、舞台設計師、創業家及永續製作推廣者、社團法人台灣技術劇場協會常務理事。
於2018年，創辦「山峸製作設計」首創整合製作及設計的一條龍專案管理服務，成功將劇場設計美學帶進商業市場。2020年，創辦「北投小戲節」，至今已邁向第六屆，為北投第一個推廣藝術創生的地方節慶。2022年，完成國內劇場製作界首篇永續製作研究論文；長年關注環保議題及北投地方創生，也在北投共同經營「山峸二手書店」、「ART BAR 藝術家的酒吧」與「舊峸劇場」，並持續透過專題演講及異業結合，在業界積極推廣永續製作。2025 年，以「北投藝術鎮」為口號，期盼在未來10年打造出社會與藝術共融的生活樣態。

鍾宜泰
 
 
燈光設計師、社團法人台灣技術劇場協會常務理事。 創作、研究、教學實踐橫跨不同領域，包括燈光設計、裝置藝術、攝影。他的燈光設計作品〈斷頭台上的修女〉，入選2017年世界劇場設計展。裝置藝術作品〈再現看不見的城市〉入選2019年布拉格劇場設計四年展，同時在該研討會上發表作品的創作過程〈二創：設計思考和敘事〉。個人研究〈光影日常〉一個長期的光影紀實計畫創立於2021年，關於此計畫的演講〈看見日常生活中的光影形狀〉發表於2022年世界劇場設計展劇場藝術節。

李勻
 
 
創作者、導演、聲音／音樂設計，國立臺北藝術大學劇場藝術創作研究所導演組畢，現為創作組合「 二律悖反協作體 」負責人。 
創作方法涉及劇場、聲音、身體與裝置，強調「 多重形式、多重參與、多重關懷 」的實踐取向，致力於在歷史記憶與感官經驗之間建構獨特的創作語言。作品關注亞洲集體記憶、劇場共融計劃以及特定場域的現地創作。透過身體與聲音，採集被遺落的記憶與痕跡，使空間轉化為流動的想像載體。
 
顏尚亭
 
 
山峸製作設計有限公司共同創辦人。 畢業於國立臺北藝術大學劇場設計學系舞台設計主修。 自2018年起專職擔任專案經理及設計師，擅長專案管理、創意策展、空間設計、平面設計。過去執行專案經歷跨足多元領域：從劇場舞台、展演活動、商業活動、到大型展覽策劃。 創作方面，過去在各種空間設計領域持續探索空間敘事的可能性，嘗試將劇場舞台的設計語彙與情境轉化融入其他展示設計。
 
主持人
 
魏琬容
 
 
OISTAT 國際劇場組織執行長、社團法人台灣技術劇場協會常務理事、舞評人。
少年時代學習街舞與現代舞，相信政治和表演藝術的共同點是「在日常生活中創造對話」，她的專長為國際藝文組織營運，以工作結合表演藝術與外交，以舞評探問當代舞蹈和政治社會的關係，特別關注女性主義與性別議題。

 

 

關於「OISTAT總部在臺灣」
 
 
OISTAT國際劇場組織成立於1968年，OISTAT由當時的捷克、加拿大、以色列、匈牙利、東德、西德、美國等七個國家創設，是冷戰期間東西歐劇場人為了交流而成立的平台。時至今日，OISTAT的組成橫越五大洲，全球會員遍布超過五十個國家，以「提供一個跨越國家、地理界線的專業平台」為使命，讓世界劇場的工作者能藉由OISTAT的國際交流活動，交換彼此的經驗及心得，共同促進國際劇場界的健全及發展。
 
OISTAT總部曾設於捷克布拉格、荷蘭阿姆斯特丹，其影響力隨著全球化的發展，逐步擴張至歐洲以外的區域，在臺灣劇場人林克華、王孟超、張維文、王世信、張翼宇等人強力推動下，2005年獲得文建會(2012升格「文化部」）支持，並在OISTAT成員決議下，2006年正式將秘書處從荷蘭阿姆斯特丹移設至臺灣臺北，並於2011年升格為總部。
 
2026年為OISTAT總部移設來臺20週年，OISTAT總部將以一系列活動，串起臺灣與全球劇場社群的過去、現在、未來，善用OISTAT過往積累的經驗與資源，活化國際劇場社群的多元組成，媒合全球五大洲劇場資源，回首20年來臺灣如何以文化樞紐之姿，綻放過往精彩，創造當下故事，拓展前進道路。
 
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