6/16-17

 

荷蘭

 

探索結合虛擬實境與數位空間的可能性。學生們要在這兩個空間的交會之下找出新的視覺語彙，更重要的是，不能只是利用投影機把兩個空間並置於舞台上，而是能夠從中創造出意義與互動關係。2D和3D的圖像會同時被投影在一個空間裡，並使用3D 引擎和地圖投影的技巧，創造一個具有透視感的空間。會使用一個比例模型作為模擬空間，投影不會只是靜態的圖像，而是與演出互動所形成的動態影像。

 

 

6/18-19

 

英國

 

透過身體、建築空間與科技來探討性別議題。

這個工作坊探討數位科技在舞台美術和劇本寫作上的應用。參與者將創作一個跨領域的裝置或影像表演，透過具有性別意涵的語彙，來探討身體、空間(公共/私人空間，外在/內在)和設計之間的關係。參與者可以使用各種形式的媒體，比如影像、聲音、Skype、手機、相機、投影(文字、圖像、身體)、筆記型電腦、GPS 衛星導航工具和特定場域，來探討性別議題，並創造一個混合了現場與錄影演出的舞台裝置。

 

 

6/20

 

以色列

 

探討劇場與藝術空間，以及社會和文化結構。

參與者要將建築融入表演，探索不同領域、藝術型態、環境和社會活動等的跨界與交會。包含烹飪藝術、舞曲音樂、儀式、電影、酒吧、祈禱，以及靜坐冥想等事物，都將被一視同仁的看待。工作坊主持人結合多種型態的媒體與藝術，並對觀眾在劇場空間中所扮演的角色，給予新的詮釋與觀點。這個研究暴露出高速發展的多媒體科技和劇場界對於跨領域創作緩慢的腳步之間的差距。這個工作坊尋求能夠整合各領域，並對演出內容與實踐有益的特殊場域：一個新的構想、新的設計；一個可以包含媒體、子空間、虛擬空間，介紹烹飪藝術、舞蹈、流浪、休息、祈禱以及投影等多重領域的演作空間。

這個工作坊要完成呈現，演出空間將可能是研究室、廚房、教室、舞廳或舞台。工作坊將開放給有興趣觀察創作過程的觀眾。

 

 

6/21

 

以色列

 

這個工作坊檢視多媒體在演出上的應用，以及數位科技如何重塑、增強或打斷視覺的敘事。包含：科技如何幫助我們從有限空間中創造全面性的劇場活動；符合劇場需求的數位工具；如何轉化劇場空間以運用多媒體科技；數位科技如何不露痕跡地與表演結合；如何使科技人性化；數位科技在形式上的獨特性；個體與科技的結合。工作坊會以演講形式進行，並進行互動討論。

 

 

6/25

 

法國

 

本工作坊有關身體的運用及半自主的互動裝置。法國K. Danse 舞團精心提供為舞團作品「Gameplay」所設計的互動裝置，這個互動裝置利用紅外線攝相機的功能，能夠根據使用者所在的位置和動作，來創造視覺與聲響。將電動遊戲的語言和科技應用於舞蹈環境中，使用者將面臨肢體上的挑戰。

這個工作坊跨越各個領域，包括：現場演出、編舞、視覺藝術、音樂、舞台美術設計和數位科技，歡迎具有數位藝術與現場演出背景的學員參與。