關於TAC劇場建築國際競圖

四年一度的TAC劇場建築國際競圖(Theatre Architecture Competition)，是由OISTAT國際劇場組織（International Organisation of Scenographers, Technicians and Theatre Architects）建築委員會所主辦，乃是針對學生與新生代的劇場設計師所舉行的國際創意競賽。獲選的參賽作品將於2011年6月舉辦的PQ布拉格劇場設計四年展(Prague Quadrennial，為全世界最重要有關劇場設計與劇場建築的國際展覽)中展出，現場並將頒發獎項與獎金。


參賽主題  

大多數的表演藝術空間(戲劇、音樂劇場、舞蹈、音樂會或其他表演型式)，通常座落於專為演出而設計的劇場建築之中。劇場建築的存在無疑有其必要性，然而，近年來劇場界逐漸形成一股風潮，將現有非劇場空間（found space）轉化為表演場所。這些場地雖然缺乏技術設備，但透過空間自身所特有的質感氛圍，為特定創作提供了一般劇場沒有的空間條件與魅力，並與演出共生互動，反而為表演的呈現方式開啟了更多的可能性。此外，亦有許多將舊建築物改建為新興劇場的方案，在這類案例中，建築物原本的特色得以保存再現，成為與過往歷史對話的契機。

 
誠如2011年PQ布拉格劇場設計四年展劇場建築策展人朵麗塔•漢娜（Dorita Hannah）教授所提出的前衛觀點：

 
以這個概念出發，2011年PQ布拉格劇場設計四年展建築展的主題為「現在/未來：表演空間的十字路口」。為因應PQ建築展主題，本屆TAC劇場建築國際競圖概要簡介如下：

 

 

1.    參賽者需為特定表演類型設計一劇場空間，表演類型不拘，由參賽者自行設定。表演類型可以是一般的表演藝術類別，亦可以是具有實驗性、使用最新媒體及科技的演出型式。鼓勵參賽者可以提供自訂表演藝術類型的一般空間需求與慣例。

2.    競賽的建築基地由主辦單位提供，但參賽者可以決定是否使用現有建築物，或是在該選址上，提出一個新的方案；型式不拘，永久性建築或暫時性的裝置皆可。因純屬紙上競賽，參賽者可以盡量發揮主觀創意與實驗精神。

 3.    參賽者必須深入瞭解所選擇的表演類型與空間之間的關係，並且創造出一個最適合該表演類型的觀演空間。所設計的空間亦需針對下列問題進行思考:

                   3.1 觀演空間如何被設計規劃以反映21世紀的文化屬性。

  3.2 專業劇場建築與開放的彈性空間，何者更能符合藝術家需求，並能同時能因應全球性的資訊文化?

   3.3「隨著數位娛樂的日益普及，觀眾為何仍需要現場演出的經驗?」針對這個問題，參賽者必須將觀戲的共同經驗所形成的社 群參與感納入設計考量。

  4.   歡迎跨領域的合作提案，如建築師、導演、設計師、技術人員、演員、舞者、音樂家或學生等共同參與。

 

重要日程表

           2010年10月1日：相關問題詢問截止日
         （問題請email至：TAC2011@oistat.org，將統一於11月1日回覆發佈於OISTAT網站www.oistat.org〉